第三组第一天的比赛结束了，但是在网络上，裴琰之的名字再次引爆了网络。

    “太可怕了，裴老板这样的年纪，竟然能够有如此让人惊骇的天赋，作为一个京剧演员，豫剧，秦腔，蒲剧，都能够驾轻就熟的演绎出来，而且能够和那些剧种的名家不分高低，这本身就是一种碾压了。”

    “裴老板可能会创造一个戏曲界的传奇故事，一个人，精通多种戏曲剧种，而且还不是泛泛之辈，估计这一次的戏曲大赛，就算裴老板没有拿到冠军，现在他的所作所为，就已经成为了无冕之王了！”

    “裴老板最后一场的书法实在是太惊艳了，我感觉裴老板的天赋不光是在戏曲上，这一笔字，我觉得裴老板在书法界也能够有一席之地了！”

    “裴老板这个天赋真是让人惊叹了，不光是戏曲厉害，这书法也是让人震惊，竟然创出了一种新的书法，而且看上去还挺好看的！”

    “我作为一个书法专业的学生，我可以负责任的说，裴老板这次玩大了，我们书法学院的教授们已经炸了锅了，对裴老板的书法已经开始进行讨论研究了！”

    ……

    书法，现在已经成为了裴琰之在网路上的代名词了，“瘦金体”这个笔体的名字被裴琰之的师父高峰在戏曲大赛中公布了出来，就已经成为了网络上最火的热搜了。

    戏曲界感觉现在的网络趋向有些偏了，但是还是有不少的人，对这一次的豫剧，秦腔和蒲剧表示了强烈的兴趣，尤其是蒲剧，这一次不管是甄兰菊的水袖功，还是裴琰之的书法，都无法掩盖蒲剧在演绎这种剧情中的那种细腻柔情的感觉。

    本来蒲剧只是在晋省有些知名度，但是这一次的比赛之后，很多地方的观众朋友，对蒲剧产生了非常强烈的好感，这就是好演员的魅力，能够带动一个剧种。

    豫剧和秦腔，已经是非常有名气的剧种了，带来的关注并没有蒲剧这么的明显，但是在很多地方，这些剧种也是有了不少的新观众。这就是这次戏曲大赛带来的红利。

    ……

    第二天，戏曲大赛再次开启。

    裴琰之遇到的第一位挑战者正是黄梅戏的名家杨小青，虽然只获得了一次梅花奖，但是杨小青的师父可是黄梅戏的大师李俊的徒弟。

    李俊是建国之后，国家亲自封的黄梅戏艺术家，她凭借着一己之力，让整个华夏都知道了还有黄梅戏这样一个剧种，连续二十多年在春晚舞台上表演黄梅戏。

    《女驸马》是黄梅戏中最脍炙人口的一出戏了，而李俊当年的外号就是“女驸马”，这一出戏已经被她演绎的无人能够超越了。

    杨小青今年还不到四十岁，是黄梅戏最年轻的梅花奖获得者，也是李俊的关门弟子。

    本来杨小青并不是戏曲专业的学生，但是她非常喜欢戏曲，尤其是黄梅戏，在一次大型的演出活动中，她唱了一曲《女驸马》，结果，被当时坐在台下的李俊一眼就看中了，收为了徒弟，如今已经是黄梅戏的顶梁柱了。

    这些年，黄梅戏发展的非常迅猛，大有超过豫剧和越剧的势头，毕竟黄梅戏跟其他两种戏曲相比，有一个非常大的优势，就是语言。

    就算一些没有听过戏曲的外国人，在听了黄梅戏之后，都大呼“好听”“好懂”“好学”，认为黄梅戏就是华夏的“乡村音乐”。

    黄梅戏应该是所有戏曲剧种里，非常贴近流行音乐的剧种了。

    “树上的鸟儿成双对！”这样的曲调，其实就跟流行音乐的感觉差不多了，脍炙人口，浅显易懂，学起来也非常的容易。

    黄梅戏在华夏的戏曲大家园中算是一个“小辈”，从建国之后才慢慢的火起来的，所以，它还保留着属于它的那一份“纯真”和“质朴”。

    因为不管是京剧，或者是昆曲，还有一些曾经辉煌过的大剧种，无一例外的有一种让人不得不深思的东西，就是所有的剧种最开始的时候都是出自民间，都是为普通老百姓服务的，都有着非常明确的目的，就是一门吃饭的手艺，老百姓喜欢什么，我们就唱什么。

    但是在发展的过程中，慢慢的崭露头角，剧种的发展开始受到大量的关注之后，尤其是获得了社会上层的关注之后，它的发展就会趋于繁杂，慢慢的要变得“高雅”起来。

    就像是相声一样，最开始的时候，就是一种街头的卖艺手段，说笑话，抖机灵，但是当相声在建国后成为一种“艺术形式”的时候，有不少有思想，有文化，想要有作为的相声演员，开始对相声进行大刀阔斧的改革，虽然有一定的时代性原因，但是这样的手段，让相声在走入到了上流社会不久，就迅速开始崩塌了。

    所以，现在的相声，只能活在小剧场，活在老百姓之中，再玩曲高和寡那一套，相声就要真的完蛋了。

    京剧这些年也是有一种这样的感觉，虽然京剧并不难懂，但是有一些京剧演员就觉得我们的京剧是第一国粹，一定要高雅，一定要有格调，才让京剧走进了一条死胡同中，近些年来京剧的衰退是有目共睹的。

    而黄梅戏还没有出现这样的情况，一直保持着自己音乐的独特性，其实这些年来，已经有不少的黄梅戏演员提出了，黄梅戏的音乐太单调了，需要进一步的去丰富，而发展的方向就是往歌剧的方向靠拢。

    还有一些黄梅戏演员主张，黄梅戏来自乡村，是一股“山野吹来的风”，而黄梅戏最可贵之处就是这股乡土气息，他们认为黄梅戏还是要保持“原汁原味”。

    而李俊则是认为，两者说的都有合理的成分，她也看到了现在黄梅戏发展的单一性，希望黄梅戏有多元的发展可能性，但是绝对不能失去黄梅戏那独有的味道。

    所以，李俊一直在致力于推广黄梅戏的同时，也是慢慢的摸索，如何让黄梅戏在多元的发展下坚持自己的独特性。

    “像唱一样说，像说一样唱”，这就是李俊的演唱风格，亲切自然，落落大方，而李俊的这种演唱风格，那可是几十年如一日的训练出来的，千锤百炼的功夫。

    李俊对于黄梅戏的热爱已经到了痴迷的境界，如今已经八十岁的李俊，嗓音犹如少女一般的柔美，气息悠长，而且不管在什么地方，什么环境下，也是常常的“曲不离口”。

    而杨小青跟着李俊学习多年，也是变成了另一个李俊，虽然天赋出众，但是并没有任何的松懈，刻苦练功的程度，绝对不在李俊之下，所以，她也是李俊最心爱的徒弟。

    除了那三位二度梅的戏曲演员，裴琰之也是将杨小青列为了最有威胁的选手之一，而且因为黄梅戏真的没有什么炫技的空间，所以，裴琰之面对杨小青的挑战，准备用什么手段应对呢？

    ……

    来到梅兰芳大戏院的后台。

    杨小青已经穿好了所有的行头，一身大红的戏服，一看就知道，对方这是要用最拿手的《女驸马》来挑战裴琰之了。

    杨小青的《女驸马》，已经深得李俊的真传了，有一次李俊在参加一次戏曲大会的时候，直言不讳的说道，“我的这个‘女驸马’的名号，应该交给我的徒弟杨小青了，她比我更适合这个名号了！”

    今年三十八岁的杨小青，外貌就不用说了，扮上妆之后，简直就是雌雄莫辨，既有女性的柔美，更有男性的秀气，穿上一身驸马的大红袍，带上一顶乌纱帽，简直就是神仙颜值。

    白彦森出场，说道，“各位，今天是第三组擂台争霸赛的第二天的表演，在之前一天的演出中，令人惊讶的是三位挑战者纷纷落马，并没有人能够挑战成功，这已经比前两组的擂台争霸赛要好出一些了。第二天的争霸赛会更加的残酷，毕竟要一穿七，每个人的精力是有限的，想要连续打败今天的四位挑战者，这简直就是一场不可能完成的任务，但是作为一名戏曲人，一定要有这样一种明知山有虎，偏向虎山行的精神，大家可以想象一下，如果真的出现了一穿七的壮举，那会是怎样的一种盛况。”

    台下的评委们也是微微颔首，这次的擂台争霸赛其实就是一次不可能完成的人物，别说是现在参赛的这些戏曲演员们，就算是他们这些评委们，都不敢说能够在擂台争霸赛中一穿七，获得最后的冠军。

    其实这次的擂台争霸赛就是一个噱头，一个让大家能够看到更多戏曲的碰撞，吸引大家目光的引子，没有人会认为，真的有人能够直接一穿七，守擂成功。

    白彦森笑着说道，“那就让我们有请今天的第一位挑战者，她就是有着‘小女驸马’之称的黄梅戏名家杨小青，为我们带来的正是她最拿手的黄梅戏选段《女驸马》！”